PARALLEL MINDS – « Cairn »
On avait découvert PARALLEL MINDS au Martigues Metal Fest, en août 2024. C’était sous un soleil écrasant, avec plus de 30 degrés en plein après-midi et un set en extérieur qui ne rendait pas vraiment justice à leur Heavy Trash Progressif millimétré. Difficile, dans ces circonstances, de capter toute la richesse de leur musique. Mais l’histoire ne s’arrête pas là. Avec la sortie de Cairn, leur quatrième album, déjà bien accueilli par les médias, le groupe revient sur les devants de la scène et cette fois on peut pleinement en profiter.
Un album profondément humain
Avec Cairn, PARALLEL MINDS ne fait pas les choses à moitié. L’album s’impose comme une fresque conceptuelle d’un peu plus d’une heure, pensée comme un voyage à travers les blessures de l’humanité, ses luttes et sa capacité à se reconstruire. Le cairn évoque ces empilements de pierres laissés par les voyageurs derrière eux. Ici, il devient une métaphore puissante. Chaque morceau est une pierre ajoutée à un édifice collectif, celui de la mémoire et de la résilience.
À travers dix titres, le groupe explore des thématiques aussi vastes que marquantes : spiritualités africaines, catastrophes industrielles, déplacement ou déportation des peuples, conflits historiques ou contemporains… Le tout avec une volonté claire : raconter l’Humain (avec un grand « H ») dans ce qu’il a de plus fragile mais aussi de plus fort.
Une identité musicale riche et sans frontières
Musicalement, PARALLEL MINDS va encore plu loin avec Cairn. On retrouve leur mélange entre la puissance du Heavy/Thrash, la technicité du Progressif et les envolées Power Metal, mais enrichi ici d’influences venues du monde entier. Loin d’un simple vernis exotique, ces apports donnent une vraie profondeur aux compositions. Les collaborations, qu’elles soient nationales ou internationales, jouent un rôle clé dans cette diversité. Chaque morceau devient alors une escale. On passe ainsi d’ambiances tribales comme sur « Orishas » avec la participation des togolais Rock (du groupe Arka’n Asrafokor) et Da Silveira Lakoélé Atalawoè, à des touches orientales avec le sitar de Mathieu de MUHÜRTA sur « Bhopal« , au chant de la colombienne Aileen qui évoque la douleur de son peuple ou au chant funéraire de l’amérindien Michael Rose sur « Trail of tears« . Notons aussi, les collaborations de Johann d’ASYLUM PYRE sur les deux premiers titres et de Devf de STONE HORNS qui screame sur « Fear is the pandemic« . On passe ainsi d’un morceau à l’autre sans jamais toutefois perdre le fil conducteur Metal.
Une œuvre dense… mais captivante
Soyons clairs : Cairn n’est pas un album qui se livre en une seule écoute. Sa richesse, ses nombreuses couches et ses changements de rythme demandent un certain investissement. Mais c’est justement là que réside sa force. Dès les premières écoutes, certains morceaux marquent immédiatement par leur puissance ou leur originalité. Puis, au fil du temps, ce sont les détails qui émergent : une harmonie vocale, une transition subtile, un motif rythmique bien senti. L’album gagne en profondeur à chaque écoute.
Ce qui impressionne aussi, c’est la capacité du groupe à rester cohérent malgré toute cette diversité. Chaque titre a sa propre identité mais l’ensemble forme un tout solide et réfléchi.
Entre maîtrise technique et émotions
Impossible de parler de Cairn sans évoquer la performance du groupe. Aussi, les guitares de Greg alternent entre riffs et solos pointus, la section rythmique menée par Fabien à la basse et Eric à la batterie est à la fois puissante et précise. Par ailleurs, le chant de Steph se montre particulièrement polyvalent en étant capable de passer de lignes mélodiques accrocheuses à des passages plus intenses avec une vraie aisance. Mais au-delà de la technique, c’est l’émotion qui domine. PARALLEL MINDS ne cherche pas à en mettre plein la vue gratuitement. Chaque choix musical semble servir le propos. Il y a une vraie sincérité dans cette démarche, une volonté de raconter quelque chose de plus grand que soi.
Verdict
Avec Cairn, PARALLEL MINDS franchit clairement un cap. Plus ambitieux, plus riche, plus ouvert sur le monde, cet album s’impose comme une œuvre marquante dans leur discographie. Exigeant mais généreux, technique mais habité, Cairn est de ces disques qui demandent du temps mais qui le rendent au centuple. Une expérience à vivre pleinement, casque sur les oreilles pour en saisir toute la portée et toutes ses subtilités.
